力度与时值 —— 编出来的东西为什么像机器

同样的音符，人弹出来和鼠标点出来听着不一样。差别不在音高，在强弱和位置。动一动这两样，它就活了。

第六部分最后讲的是手艺，不是理论：把前面写出来的东西，在 DAW 里往人的演奏那边推一步。

什么叫「一板一眼地点进去」？

每个音同样的力度，全都正好落在格子上。作为乐谱是对的，但人弹不出这种东西 —— 力度和位置每次都会有一点差别，所以太齐了就听成机器在响。

把强弱和位置，稍微打乱一点。

用力度做出强弱

MIDI 用 1 到 127 的数字记录每个音敲得多重，这就是力度。音高和节奏一个不动，只把重拍做强、后半拍做弱，表情就出来了。对比听下面两行，柱子的高度就是力度。

同样八个音。柱子高度是力度：上面一行齐平，下面一行强调了重拍。图里的按钮和琴键按下去会出声，请先注意音量。

下面那行听着在往前走。音高没变，节奏也没变，变的只有数字。

用大白话说力度（velocity）

MIDI 里记录的每个音敲击强度，1 到 127。很多音色不只音量变，音色也跟着变。

完全正对格子会硬。挪几个 tick（几毫秒），就往「弹出来的」那边靠了。DAW 的「人性化 / humanize」就是自动做这件事。

强弱相同，只有下面一行把后半拍稍微往后挪。柱子的左右偏移就是位置的偏移。图里的按钮和琴键按下去会出声，请先注意音量。

挪一个音长度的十分之一就够了。再多，就不是味道，而是弹得不准。

乐理和编写是两种技术，光有一种都成不了作品。第六部分接下来会讲减和弦与三全音、三种小调音阶，以及结构和长度怎么定。

生成一段旋律、保存 MIDI，然后去 DAW 里动一动力度和时值。同样的音符会变成另一个东西。

本讲要点

全都一样强、全都正对格子，这就是像机器的原因。重拍强一些，后半拍稍微往后挪。

题目都能从本讲里找到答案。选一个，马上就会给出对错。