和弦是对的，编进去却发浑。原因通常是「你把哪个音放在了哪个高度」。这一讲讲的是手艺，不是理论。
到现在为止，和弦一直被当作「哪几个音」。真正动手编的时候，同样几个音放在不同高度，性格就变了。
我把和弦编进去，为什么听着发浑？
很可能是你把音都塞在低音区了。低音之间就算隔得不算近，也会互相打颤。低音区把间隔留宽，想叠密就叠在中间以上。
下面宽，上面密。
低音区别叠三度
同一个 C 和弦：先是全塞在低处，然后只留一个低音，最后是叠在中间。叠在中间是没问题的。
- C三个音都塞在低处（发浑）
- C只留一个低音，其余往上（干净）
- C叠在中间（不发浑）
只有第一个在打颤。低音区里，间隔一近，浑就听得出来。这条界线有名字，叫「低音区间隔限制」，越往低走，需要的间隔越宽。
用大白话说和弦配置（voicing）
把和弦的组成音摆在哪些高度、怎么排。用的音相同，浑不浑、透不透差别很大。
拉开了，旋律才有地方待
挤在一起叫密集配置，拉开叫开放配置。把伴奏拉开，中间就空出缝，旋律不会被埋掉。
- Cmaj7密集（挤在中间）
- Cmaj7开放（上下拉开）
拉开那版，同一个和弦却听着更轻。钢琴和合成器 pad 拉开更服帖，风琴和铜管挤着反而更有劲。
编和弦的顺序
- 最低的那个音（低音）只放一个，不要在这里叠。
- 剩下的组成音大致放在 C3 到 C5 之间。
- 低的那一侧如果有两个音正好差三度，就把其中一个升高一个八度。
- 和旋律撞在同一个高度的音，往下挪或者干脆去掉。
- 四个音以上拿不定，就先去掉五度。决定性格的是三度和七度，这两个留着。
生成一段以七和弦为主的进行，存成 MIDI，然后在 DAW 里重新摆一遍。这是最能听清配置作用的素材。
用 Cmaj7、Fmaj7、Em7、Am7 生成本讲要点
下面宽、上面密。低音区叠三度，就是发浑的元凶。
复习小测
题目都能从本讲里找到答案。选一个，马上就会给出对错。
第 1 题
在低音区编和弦时该怎么做？
第 2 题
从四个音的和弦里去掉一个，先去掉哪个？